最新曝光的录音里，有人提议办“夏令营”收集学生剧本创意，还点名陈坤、周迅“就是这么干”，一条音频把行业暗面掀开

这场从编剧署名维权引发的录音门，已经升级为行业乱象的一面镜子

起点其实很简单也很刺心：古二参与《繁花》创作，剧本里不少点子出自他手，却一直拿着每月3000元的工资，在团队里干着生活助理、买夜宵的活，署名不见踪影

起因很直白：古二是《繁花》的幕后创作者之一，却拿着每月3000元、无署名，秦雯还被指抄用他的内容

《繁花》走红、秦雯获白玉兰，古二忍不下这口气，选择把录音放到台面上

录音一出，炸裂的不是一句两句八卦，而是对待人的方式

聊天里，王家卫被指在背后评价艺人，唐嫣被扣“很装”的帽子，游本昌被说“不省油的灯”，还出现对喜剧演员的低俗玩笑

听者皱眉，旁观者心里也凉

古二透露自己身体状况走下坡路，患有渐冻症，团队里有人面对这事却抖出“我毁了你”这样的话，像刀一样扎人

录音里的另一根刺，是秦雯违法骑行后称“找人摆平”，还在聊天中炫耀

公众人物在规则面前摆姿态，这话传出去，能不引众怒吗

更刺耳的，是有人提议以“夏令营”名义收割学生创意，创意变成可以被“优先使用”的资源

这招听着冠冕堂皇，实则把年轻人的灵感当矿挖

录音中还出现了对陈坤、周迅的点名“就是这么干”，两人因此被卷入争议

具体细节尚无定论，但这类“拿名气收创意”的模式，一旦坐实，就是行业最不该有的灰色地带

事态滚着雪球往下走，外界也翻出更多旧闻与自述，有配音演员称早年遭遇不当要求，有人把更久远的传闻搬上来，真假混杂更让气氛浑

截至2025年11月，相关各方均未正式回应，古二署名维权暂无司法进展

这段沉默，也把讨论推得更热：我们到底有没有一套能保护创作者的硬规则

这不是一场八卦，它直戳创作者的基本权利：署名、稿酬、尊重

据2025年5月发布的《谁掌控了编剧的剧本》报告显示

70%以上的编剧在纠纷中选择放弃维权，怕失去饭碗、怕被贴标签

律师沈洁提醒：著作权自创作完成即自然产生，格式合同里的霸王条款不该成为挡箭牌

说到底，合约不是魔法，不能把本该属于创作者的权益变成一句“解释权归甲方”

上观新闻的调研指出，“定制剧”模式下，署名权解释权常被制作方握在手里，版权归属也常被写得模糊

这就是为什么很多人宁愿忍着，也不敢把话说破

最近，编剧社群也在行动，发起完善行业规则的倡议；

媒体曝光一些中小公司合约里的“无期限版权”“解约天价违约金”等条款，网友骂得凶，监管被呼吁加码

公众人物“特权意识”的讨论也升温，秦雯“找人摆平”的说法让人更敏感——规则是不是在有人面前就不算规则？

如果这种姿态不被纠正，行业里的年轻人会学到什么？

我们不缺对比

国内有编剧金媛媛的维权案

金媛媛的胜诉证明：走法律途径并非没有出路，只是成本高、周期长

她完成创作后被以“不满意”为由解除合同、被换署名，最终在法院拿回赔偿与权利，但这条路多难，圈内人都懂

再看好莱坞

好莱坞的编剧罢工给了一个参照，行业规则可以被谈判、被重写

当1.1万名编剧停下键盘，片场停摆，制片方就不得不重新分配流媒体收益、明确AI边界

我们未必要复制罢工，但要学会把规则写进纸面，写进合同，也写进行业习惯

说回这次录音门，最让人不舒服的，是人情与权力压过了作品

用关系摆平、靠名气收创意、把编剧当打杂，最后作品火了，贡献被模糊

究竟谁在掌控剧本，谁在掌控署名，这场“录音门”逼我们正视答案

我们看剧不只是看灯光、演员和配乐，也在看一个行业怎样对待幕后人

观众要的，是好作品和体面的行业，不是靠关系和潜规则拼出来的剧集

我更愿意把这次风波看成一个窗口，透进来的不是八卦，是改变的机会

愿这次风波不止于热搜，能成为一次真实的制度补课

如果你也关心创作者权益，别只是气一阵，试着把注意力投到那些在倡议、在修合同、在推动改规的人身上

规则越清楚，投机空间就越小，作品也会越好

至于录音中的人名和言辞，将来该澄清的澄清，该负责的负责

最重要的是别再让“弱者沉默”成为行业的默认选项

今天的热度，最好能换来明天的规矩

你怎么看这次录音门，是一地鸡毛，还是一次被逼出来的行业自救？

如果需要更系统的梳理

我可以再整理一份影视行业编剧权益保护现状及改进建议的详细报告，供你参考